Última oportunidad para visitar la exhibición fotográfica en ArteCentro 9 calle 8-54 zona 1
Centro Histórico.
Que el azar te acompañe... cultura y arte en Guatemala. Hemos nacido consecuencia de una casualidad afortunada, trabajamos, mes con mes, para brindarte una selección del acontecer artístico y cultural en ciudad de Guatemala y La Antigua. Te invitamos a viajar a lo desconocido, a lo inesperado, a través del arte. Este blog es complemento de nuestra cartelera mensual impresa ¡la que debes tener siempre a mano!
viernes, 30 de mayo de 2008
Otros Quijotes en CCE/G
INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN
OTROS QUIJOTES
“Los diseñadores españoles reinventan el personaje”
Participan: Aitor Méndez, Albert Isern, Alberto Corazón, Alvaro Bautista, Alvaro Sobrino, América Sánchez, Ana Clapés, Antonio Pérez Escolano, Antonio Serrano Bulnes, Belén Paya, Carlos Rolando, Carlos Sendin, Claret Serrahima, Daniel Nebot, Emilio Gil, Enric Satué, Fernando Gutiérrez, Francisco Pérez de Ledesma, Ibán Ramón, Isidro Ferrer, Jacobo Pérez-Enciso, Javier García del Olmo, Javier González Solas, Javier Romero, Javier Royo, Josep María Mir, Josep María Trías, Juan I. Macuá, Pedro García-Ramos, Julián Zapata, Lina Vila, Luis Artime, Manuel Estrada, Mario Eskenazi, Mansa Gallen/Sandra Figueroa, Mercedes Jaén / Ricardo Espinosa, Miguel García Machín, Miryam Anllo, Nacho Soriano, Oscar Mariné, Pep Carrio / Sonia Sánchez, Pepe Cruz Novillo, Pepe Gimeno, Peret, Pilar Villuendas / Josep Ramón Gómez, Rafael Celda, Rafo Hernández, Ricardo Rousselot, Roberto Turégano, Sonsoles Llorens, Yolanda Vinuesa
Día: jueves 5 de junio.
Ubicación: Centro Cultural de España en Guatemala.
Hora: 19:00 hrs.
ENTRADA LIBRE. La exhibición puede visitarse los días hábiles del mes junio.
Cincuenta diseñadores españoles, todos de brillante trayectoria, entre los que se encuentran algunos de los Premios Nacionales de Diseño y una selección de profesionales de toda la geografía española, fueron convocados para realizar un cartel sobre el tema Otros Quijotes. Los diseñadores españoles reinventan el personaje.
La Junta de Castilla La Mancha, la Sociedad Estatal para el Desarrollo del Diseño y la Innovación - DDI del Ministerio de Industria, Turismo y Comercio y la Dirección General de Relaciones Culturales y Científicas del Ministerio de Asuntos Exteriores y Cooperación, pusieron en marcha un proyecto de creación de carteles bajo el titulo Otros Quijotes. Los diseñadores españoles reinventan el personaje que dio lugar a la realización de una exposición itinerante, nacional e internacional.
Las tres instituciones organizadoras y los diseñadores españoles quisieron, de esta forma, sumarse a la celebración del IV Centenario de la Universal obra de Cervantes, El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de la Mancha.
Es bien cierto que el Quijote nació en la imaginación y la pluma de Cervantes, pero no es menos cierto que el libro lo hicieron impresores y tipógrafos que, por aquella época, ejercían también como diseñadores. La obra no ha cambiado a lo largo de estos 400 años, pero el libro como objeto sí que lo hecho. Miles de ediciones publicadas en todos los idiomas del mundo se han sucedido, conformando planos estratégicos superpuestos, como signos a través de los cuales pueden leerse la historia de la profesión de diseñador gráfico.
Toda la historia de las técnicas de impresión, del diseño editorial, del diseño tipográfico, de las artes gráficas y del diseño gráfico cabalga a los lomos del Quijote.
La imagen universal de El Quijote bien acuñada y es suficientemente conocida, por lo que se quiere ahora reinterpretar el personaje, imaginar otras identidades, soñar con otros Quijotes de otros tiempos, de nuestro tiempo o de siempre.
Los diseñadores han aprovechado esta ocasión para dar una imagen de conjunto, reflejo de la madurez, creatividad y riqueza de la profesión de diseñador y reivindicar así la consolidación y reconocimiento del trabajo de diseñador como bien social y valor de futuro.
Cabe resaltar que esta exposición no se trata de una muestra reivindicativa de la mítica imagen del Quijote, si no que la misma sirve como pretexto para que diseñadores españoles contemporáneos, la reinterpreten. Se basa en ejercicios gráficos de diseño contemporáneo.
Como parte de la inauguración, se realizará un conversatorio sobre diseño contemporáneo español a cargo de Rosina Cazali y Lucía Menéndez.
Brutas o Cabronas de nuevo en temporada
A partir del 6 de junio en el Teatro Las Américas
viernes y sábados a las 8:00 p.m.
www.brutasocabronas.com
viernes y sábados a las 8:00 p.m.
www.brutasocabronas.com
jueves, 29 de mayo de 2008
Verónica Vides en SoldelRío
Para leer lo escrito por Rosina Cazali en su columna No Lugar haga click en:
La Favorita. Cultura popular que nos es propia
Para leer lo publicado en Revista D haga click en
http://www.prensalibre.com/pl/domingo/cultura.shtml
Subasta de Arte Latinoamericano JUANNIO
Para leer lo escrito por Guillermo Monsanto en su columna Tres puntos haga click en:
http://www.prensalibre.com.gt/pl/2008/junio/23/244444.html
La Casa del Mango - Reapertura
“Casa del Mango” exposición colectiva dibujo mayo 2008
Eres dibujante si puedes representar a un hombre que cae al precipicio durante el tiempo que cae. La rapidez puede ser un atributo del dibujante, como lo deseaba Delacroix, pero el abanico de posibilidades que presenta la factura de un dibujo es innumerable. El dibujo también puede requerir la paciencia del hacedor de mandalas o del iluminador de palabras sagradas. El mundo entero, real o imaginado, total o en partes, cabe dentro de un dibujo.
Estas cualidades se muestran en la exposición de dibujos PARED DE COLECCIONISTA-CALIGRAFIA DEL OJO, exposición con la que LA CASA DEL MANGO abre nuevamente sus puertas luego de un mediano período de silencio. En la exposición se muestra, en clave democrática, las diversas formas de aproximarse al dibujo desde igual número de manos. Muestra colectiva en la que se pueden apreciar los recursos, medios y formas expresivas de diferentes artistas.
Alexis Rojas
Eres dibujante si puedes representar a un hombre que cae al precipicio durante el tiempo que cae. La rapidez puede ser un atributo del dibujante, como lo deseaba Delacroix, pero el abanico de posibilidades que presenta la factura de un dibujo es innumerable. El dibujo también puede requerir la paciencia del hacedor de mandalas o del iluminador de palabras sagradas. El mundo entero, real o imaginado, total o en partes, cabe dentro de un dibujo.
Estas cualidades se muestran en la exposición de dibujos PARED DE COLECCIONISTA-CALIGRAFIA DEL OJO, exposición con la que LA CASA DEL MANGO abre nuevamente sus puertas luego de un mediano período de silencio. En la exposición se muestra, en clave democrática, las diversas formas de aproximarse al dibujo desde igual número de manos. Muestra colectiva en la que se pueden apreciar los recursos, medios y formas expresivas de diferentes artistas.
Alexis Rojas
El 31 de mayo del 2008 en el callejon de los Nazarenos, en el Barrio de La Merced, Antigua Guatemala, a partir de las 7.30 p.m.
La muestra permanece hasta el 22 de junio.
Para leer lo escrito por Nancy Arroyave haga "click" en
Para leer lo escrito por Gabriel Arana y la entrevista a Arnoldo Ramírez Amaya visite:
miércoles, 28 de mayo de 2008
martes, 27 de mayo de 2008
domingo, 25 de mayo de 2008
El Comité Organizador invita ...
La premiación del concurso es el martes 27 de mayo a las 7:00 p.m. en el Museo Nacional de Arte Moderno Carlos Mérida.
La subasta es el 5 de junio a las 7:00 p.m.
La muestra puede visitarse durante todo el mes de junio.
viernes, 23 de mayo de 2008
Rock Centroamericano - Radio-
Capital 101.7 fm
Puerto Barrios 97.7 fm
Zacapa y Chiquimula 102.3 fm
Jutiapa y Jalapa 106.3 fm
Escuintla 90.7 fm
Mazatenango y Retalhuleu 97.5 fm
Quetzaltenango, Totonicapán y Sololá 97.1 fm
A cargo de Miguel Barrientos y Sergio Rodríguez Rock en EXA. Domingos de 6:00 a 8:00 p.m.
jueves, 22 de mayo de 2008
ADESCA
Cumple 10 años. ¡ Gracias Carmen Gularte y Zoia Rodríguez por su entusiamo y profesional gestión. !
Acto conmemorativo hoy jueves 22 de mayo a las 9:00 a.m. en Casa Ibárgüen, 12 calle y 7a avenida zona 1, Centro Histórico.
Para leer lo escrito por Carolina Escobar Sarti en su columna Aleph haga "click" en:
http://www.prensalibre.com.gt/pl/2008/mayo/22/238260.html
Acto conmemorativo hoy jueves 22 de mayo a las 9:00 a.m. en Casa Ibárgüen, 12 calle y 7a avenida zona 1, Centro Histórico.
Para leer lo escrito por Carolina Escobar Sarti en su columna Aleph haga "click" en:
http://www.prensalibre.com.gt/pl/2008/mayo/22/238260.html
martes, 20 de mayo de 2008
lunes, 19 de mayo de 2008
SoLoTeatro 3er. Aniversario
imagen cortesia de SoloTeatro.
Les compartimos el siguiente comunicado:
El 20 de Mayo del 2005 se abrió un espacio dinámico que conjunta la función de un escenario clásico con la estética de la arquitectura contemporánea internacional.
SOLO TEATRO ademas de ser el espacio para el Arte Escénico por excelencia, ha albergado un sin número de eventos culturales, empresariales y corporativos.
Joam Solo con 26 de años de carrera artística, combinada la arquitectura y su pasión por el arte desarrollando desde el año 2005 las mejores producciones, en su propio espacio teatral. En su mayoría han sido comedias finas para público adulto, teatro infantil y Escena “Educando con Arte”, un programa educativo dirigido al sector estudiantil que inicia en el año 2006 , brindando desde entonces espectáculos de la más alta calidad, motivando la revalorización del arte guatemalteco.
Solo Teatro desde su apertura a cubierto la demanda de mas de 200,000 personas de todas las edades.
Algunas producciones:
Hazte el quite Doña Queta (2005), Lios de Hotel (2005) Horario para dos (2006), El cuarto de Verónica (2006), El Mago de Oz (2007), La historia de un Pepe (2008), La Hija del Adelantado (2008) entre otras.
Por el 3er ANIVERSARIO, SOLO TEATRO participa:
FUNCIONES UNICAS!!
La hija del Adelantado
25 de Mayo
17:00 horas
Q 60.00
+ 14 años
Doña Bárbara
8 Junio
17:00 horas
Q 60.00
+ 14 años
Historia de un Pepe
22 de Junio
17:00
Q 60.00
+ 14 años
Para mas información consulte: Karen Kolleff -
Correo Electrónico: Produccionsoloteatro@gmail.com
viernes, 16 de mayo de 2008
Daniel Schafer. Legado Vivo
…“sí, este es un sueño y estamos hablando, así que después también, no tengas miedo, creo que ya nadie nos va a poder separar, porque nos hemos dado cuenta de lo más difícil”, ¿qué es lo más difícil de darse cuenta?, “que vivo adentro de tu pensamiento, y así te voy a acompañar siempre, nunca vas a estar solo” ...
Manuel Puig. El beso de la mujer araña
La tarde del 13 de mayo del 2008 se llevó a cabo un conversatorio en torno al legado de Daniel Schafer en El Centro Cultural del Instituto Guatemalteco Americano, IGA, donde se exhiben nueve acrílicos sobre tela y cuatro obras en serigrafía. Cada obra lleva el sello del autor y todas felizmente coinciden con la retícula del piso de la casa y lo acogedor de sus detalles en madera, Danny está en su casa. La semana entrante, el jueves 22, en el teatro Dick Smith es el estreno mundial de DS Estética Super Guatemala, vida y obra de Daniel Schafer de Eduardo Spiegeler, con el apoyo de la Fundación Mario Monteforte Toledo y el Ministerio de Asuntos Exteriores de Noruega.
Me correspondió moderar las opiniones durante el anecdotico conversatorio. La intención al aceptar fue la de elaborar un retrato oral de Danny a quien le encantaba hablar, criticar, desmenuzar y opinar, sobretodo esto último. Momentos antes de iniciar la actividad, tuve conocimiento de la muerte de Robert Rauschenberg, luto mundial para el arte, a propósito, ambos fueron discípulos de Josef Albers de la Bauhaus, según lo dicho por Yasmin Hage en el contexto de una clase de arte.
En la actividad no expresé lo propio por Daniel Schafer. Admiración, respeto y siempre una curiosidad de conocer su opinión respecto a cualquier tema, ya que como dije, no podía quedarse callado. Ambos compartimos, aunque por separado, una profunda pasión por el cine y en particular el cine de Hollywood de la década de los 50. Así, Ava Gardner, Bette Davis, Gloria Swanson eran nuestras conocidas. Recuerdo su comentario respecto a la última película por la que le pregunté (Las Horas de Stephen Daldry): “yo no podía creer aquello que estaba viendo”. Yo sabía que así era. Danny era un hombre muy culto, por ello conversar sobre el cine, la literatura, el diseño y en general la cultura, era ilustrarse.
Entre los invitados al conversatorio Yasmin, Alejandro y Lourdes, sus discípulos y amigos, empezaron el retrato. Lourdes tuvo el tino de llevar unas fotos tomadas por su hija Lulu en la DSII con ocasión de Lo que hay es lo que hay … además nos compartió lo del maratón del dibujo y, el retrato del Maestro con su perra labrador negra a los pies permaneció proyectado hasta el final. El espacio donde la actividad se llevó a cabo fue insuficiente, se llenó de patojos y algunos se quedaron de pie. Los otros invitados aportaron lo suyo, Jamie, Maritza, el Arq. Brichaux, Esperanza, Jorge, María Sara, el Maestro Luis Díaz, entre otros, se manifestaron y cada quien transmitió una anécdota o algo de lo compartido con Danny. Hubo muchas personas, no obstante el acto fue íntimo y familiar, todos estamos emparentados y, gustosos, somos miembros de una familia con la que nos identificamos plenamente, la familia DS.
El aspecto relevante de la jornada fue el constatar cómo el ejemplo y las obras que Daniel Schafer realizó siguen vigentes. Si bien su nacimiento a la otra vida se produjo hace más de cuatro años, su presencia ha permanecido entre nosotros gracias a la labor de sus amigos y alumnos. Así, a la fecha hemos apreciado sus afiches de teatro, un documental, su página web, que sus compañeros artistas le rindan tributo en exposiciones y publicaciones, su punto de vista sobre la estética guatemalteca y, en lo docente, que un grupo de sus alumnos reproduzca con variantes, el llamado Método, es decir su manera de transmitir los conocimientos de arte, en las clases que imparten en el Centro Cultural Metropolitano. Ojalá y el Método se haga extensivo a más y más escuelas para que nuevas generaciones de estudiantes de arte se beneficien de èl.
Ha sido revelador constatar el Legado Vivo de Daniel Schafer. ¿Habría pensado Danny que se replicaría en la docencia de las artes visuales de Guatemala un símil nominal, del Método Stanislavski que Lee Strasberg aplicó con rigor a Marilyn en su momento? Quizàs, quizàs, quizàs.
José Manuel Mayorga
Ciudad de Guatemala. 14 mayo 2008
Manuel Puig. El beso de la mujer araña
La tarde del 13 de mayo del 2008 se llevó a cabo un conversatorio en torno al legado de Daniel Schafer en El Centro Cultural del Instituto Guatemalteco Americano, IGA, donde se exhiben nueve acrílicos sobre tela y cuatro obras en serigrafía. Cada obra lleva el sello del autor y todas felizmente coinciden con la retícula del piso de la casa y lo acogedor de sus detalles en madera, Danny está en su casa. La semana entrante, el jueves 22, en el teatro Dick Smith es el estreno mundial de DS Estética Super Guatemala, vida y obra de Daniel Schafer de Eduardo Spiegeler, con el apoyo de la Fundación Mario Monteforte Toledo y el Ministerio de Asuntos Exteriores de Noruega.
Me correspondió moderar las opiniones durante el anecdotico conversatorio. La intención al aceptar fue la de elaborar un retrato oral de Danny a quien le encantaba hablar, criticar, desmenuzar y opinar, sobretodo esto último. Momentos antes de iniciar la actividad, tuve conocimiento de la muerte de Robert Rauschenberg, luto mundial para el arte, a propósito, ambos fueron discípulos de Josef Albers de la Bauhaus, según lo dicho por Yasmin Hage en el contexto de una clase de arte.
En la actividad no expresé lo propio por Daniel Schafer. Admiración, respeto y siempre una curiosidad de conocer su opinión respecto a cualquier tema, ya que como dije, no podía quedarse callado. Ambos compartimos, aunque por separado, una profunda pasión por el cine y en particular el cine de Hollywood de la década de los 50. Así, Ava Gardner, Bette Davis, Gloria Swanson eran nuestras conocidas. Recuerdo su comentario respecto a la última película por la que le pregunté (Las Horas de Stephen Daldry): “yo no podía creer aquello que estaba viendo”. Yo sabía que así era. Danny era un hombre muy culto, por ello conversar sobre el cine, la literatura, el diseño y en general la cultura, era ilustrarse.
Entre los invitados al conversatorio Yasmin, Alejandro y Lourdes, sus discípulos y amigos, empezaron el retrato. Lourdes tuvo el tino de llevar unas fotos tomadas por su hija Lulu en la DSII con ocasión de Lo que hay es lo que hay … además nos compartió lo del maratón del dibujo y, el retrato del Maestro con su perra labrador negra a los pies permaneció proyectado hasta el final. El espacio donde la actividad se llevó a cabo fue insuficiente, se llenó de patojos y algunos se quedaron de pie. Los otros invitados aportaron lo suyo, Jamie, Maritza, el Arq. Brichaux, Esperanza, Jorge, María Sara, el Maestro Luis Díaz, entre otros, se manifestaron y cada quien transmitió una anécdota o algo de lo compartido con Danny. Hubo muchas personas, no obstante el acto fue íntimo y familiar, todos estamos emparentados y, gustosos, somos miembros de una familia con la que nos identificamos plenamente, la familia DS.
El aspecto relevante de la jornada fue el constatar cómo el ejemplo y las obras que Daniel Schafer realizó siguen vigentes. Si bien su nacimiento a la otra vida se produjo hace más de cuatro años, su presencia ha permanecido entre nosotros gracias a la labor de sus amigos y alumnos. Así, a la fecha hemos apreciado sus afiches de teatro, un documental, su página web, que sus compañeros artistas le rindan tributo en exposiciones y publicaciones, su punto de vista sobre la estética guatemalteca y, en lo docente, que un grupo de sus alumnos reproduzca con variantes, el llamado Método, es decir su manera de transmitir los conocimientos de arte, en las clases que imparten en el Centro Cultural Metropolitano. Ojalá y el Método se haga extensivo a más y más escuelas para que nuevas generaciones de estudiantes de arte se beneficien de èl.
Ha sido revelador constatar el Legado Vivo de Daniel Schafer. ¿Habría pensado Danny que se replicaría en la docencia de las artes visuales de Guatemala un símil nominal, del Método Stanislavski que Lee Strasberg aplicó con rigor a Marilyn en su momento? Quizàs, quizàs, quizàs.
José Manuel Mayorga
Ciudad de Guatemala. 14 mayo 2008
Los Desaparecidos
24 de mayo a las 5:00 p.m. apertura de la muestra en Espacioce!
Abierta todos los dias de 9:00 a.m. a 6:00 p.m.
Para visitas guiadas a grupos llamar a Tels. 7832-1276 /1268
Puede visitarse hasta el 20 de julio del 2008
Para leer lo escrito por Rosina Cazali en su columna No Lugar haga "click" en
Para lo escrito por Lucía Herrera, visite
Para lo escrito por Mónica Luengas, visite
Para lo escrito por Marielos Monzón en su columna Punto de encuentro haga "click" en
Concierto de Hip-Hop
LA SALA DE EMERGENCIAS DEL CENTRO CULTURAL DE ESPAÑA presenta el concierto doble de Hip-Hop. Participan El Hijo de Max y Bacteria Soundsistem Crew.
El jueves 22 de mayo a las 7:00 p.m. en la calle peatonal de 4 Grados Norte.
Entrada libre.
jueves, 15 de mayo de 2008
Taller de Iluminación en Exterior con modelo
Impartido por Valerio Vanni
Sábado 17 de mayo de 10:00 a.m. a 4.30 p.m.
Inscripciòn previa imprescindible en Foto Europa (Tels. 2332-0118 o 2251-8334)
o en centroimagen@intelnet.net.gt
Programa de la Fundación de Niños Artistas FOTOKIDS.
Sábado 17 de mayo de 10:00 a.m. a 4.30 p.m.
Inscripciòn previa imprescindible en Foto Europa (Tels. 2332-0118 o 2251-8334)
o en centroimagen@intelnet.net.gt
Programa de la Fundación de Niños Artistas FOTOKIDS.
Taller de Fotografìa Estenopéica
En el Centro de la Imagen FOTOKIDS
Curso impartido por Manuel Morillo
Sábados 24 y 31 de mayo de 10:00 a 4:00 p.m.
Inscripción previa imprescindible en Foto Europa (Tels 2251-8334 o 2332-0118)
o escribiendo a centroimagen@intelnet.net.gt
Requisitos: Ser mayor de 16 años. Imaginación y ganas de aprender.
Curso impartido por Manuel Morillo
Sábados 24 y 31 de mayo de 10:00 a 4:00 p.m.
Inscripción previa imprescindible en Foto Europa (Tels 2251-8334 o 2332-0118)
o escribiendo a centroimagen@intelnet.net.gt
Requisitos: Ser mayor de 16 años. Imaginación y ganas de aprender.
Unión Utópica
La artista visual Sandra Monterroso invita a visitar la exposición virtual Unión Utópica. Haga "click" en:
www.objetoutilitario.com
www.objetoutilitario.com
miércoles, 14 de mayo de 2008
martes, 13 de mayo de 2008
Fotografías de Edgar Monzón
Foto de Edgar Monzón cortesía de punto 3Los límites de la belleza. En exhibiciòn en las tiendas Kalea, hasta el 15 de junio del 2008
lunes, 12 de mayo de 2008
Silkstone en Guatemala
Silkstone -Pop Rock Holandés-
La Embajada del Reino de los Países Bajos presenta por primera vez en Guatemala al popular grupo de rock holandés el Jueves 15 de mayo a las 7:00 p.m. en Casa Ibárgüen (anexo del Centro Cultural Metropolitano, 12 calle y 7 avenida zona 1, Centro Histórico) y el viernes 16 a las 8:30 p.m. en la calle peatonal del Distrito Cultural Cuatro Grados Norte. La admisión es libre.
El jueves 15 a las tres de la tarde los miembros de Silkstone darán un taller dirigido a músicos guatemaltecos en la Casa Ibárgüen.
sábado, 10 de mayo de 2008
viernes, 9 de mayo de 2008
Km 207
El viernes 9 de mayo a las 6:30 p.m. se proyecta este documental del 2007 dirigido por Gregory Lasalle en ManifestaRte 5 calle 5-18 zona 1, Centro Historico.
miércoles, 7 de mayo de 2008
Magda Eunice Sánchez (1946- 2008)
.JPG)
El Azar Cultural presenta sus condolencias a la familia, amigos y comunidad artística guatemalteca. Magda, permaneces en todo lo que creaste y amaste.
Para leer a Lucia Herrera y apreciar la galeria virtual con fotos de Ricardo Mata visite:
http://www.prensalibre.com/pl/2008/mayo/09/236902.html#
Para leer lo escrito por Raúl Navas en el suplemento cultural de La Hora haga "click" en:
http://www.lahora.com.gt/notas.php?key=30284&fch=2008-05-10Para leer lo escrito por Raúl Navas en el suplemento cultural de La Hora haga "click" en:
Para leer la columna Tres Puntos de Guillermo Monsanto visite
http://www.prensalibre.com.gt/pl/2008/mayo/12/236698.html
En la edición impresa de El Periódico del 13 de mayo 2008 aparece lo escrito por Dante Liano,
para leer el texto visite: http://www.elperiodico.com.gt/es/20080513/cultura/54867/
Para a Jaime Barrios Pena en el suplemento cultural de La Hora, visite:
http://www.lahora.com.gt/notas.php?key=30650&fch=2008-05-17
Lo escrito por Margarita Carrera en
http://www.prensalibre.com.gt/pl/2008/mayo/23/238176.html
martes, 6 de mayo de 2008
En Quetzaltenango...
Inauguracion el sabado 10 de mayo a las 6:00 p.m. en el Teatro Municipal. La ceremonia de clausura del festival es el viernes 16 a las cuatro de la tarde frente a la Municipalidad.
jueves, 1 de mayo de 2008
Los Códigos de Lourdes De la Riva
“Códigos” obra reciente de la artista guatemalteca Lourdes de la Riva.
Exhibición del 7 al 31 de mayo 2008.
El Áttico, galerìa de arte y centro de documentación.
Horario: lunes a viernes de 9 a 13 & 15 a 19 horas / sábados de 9 a 13 horas.
El comunicado de la galería indica:
La presente exposición muestra los intereses temáticos y conceptuales que constituyen la preocupación y eje central en el desarrollo del trabajo de Lourdes de la Riva. La misma reúne fotografías, fotomontajes, documentación de obras en proceso y una instalación in situ, en una de las habitaciones de la galería. En ella según palabras de la autora “incursiona en la naturaleza como si se tratara de un libro abierto, donde se inscriben relatos personales sobre su aprecio a la naturaleza, a aspectos que son imprescindibles en estos tiempos donde la brevedad de la vida pareciera no tener importancia”.
En resumen es una serie que se acerca a distintas formas de la naturaleza para explicar, desde ángulos metafóricos o simbióticos, su preocupación por los diversos vínculos que tejemos los seres humanos para relacionarnos con la natura y entre nosotros mismos. De ahí su nombre “Códigos” implica un acercamiento a las teorías de la genética y de cómo cada especie de seres vivos guarda y transmite esta información de una generación a otra, transfiriendo instrucciones para el desarrollo y el funcionamiento de todos los organismos conocidos. De ahí que la artista ha confeccionado una serie de imágenes que, como objetos preciosos, ostentan la importancia de preservar esta información además de subrayar su fragilidad y zonas de peligro hacia los cuales el ser humano los va empujando.
Exhibición del 7 al 31 de mayo 2008.
El Áttico, galerìa de arte y centro de documentación.
Horario: lunes a viernes de 9 a 13 & 15 a 19 horas / sábados de 9 a 13 horas.
El comunicado de la galería indica:
La presente exposición muestra los intereses temáticos y conceptuales que constituyen la preocupación y eje central en el desarrollo del trabajo de Lourdes de la Riva. La misma reúne fotografías, fotomontajes, documentación de obras en proceso y una instalación in situ, en una de las habitaciones de la galería. En ella según palabras de la autora “incursiona en la naturaleza como si se tratara de un libro abierto, donde se inscriben relatos personales sobre su aprecio a la naturaleza, a aspectos que son imprescindibles en estos tiempos donde la brevedad de la vida pareciera no tener importancia”.
En resumen es una serie que se acerca a distintas formas de la naturaleza para explicar, desde ángulos metafóricos o simbióticos, su preocupación por los diversos vínculos que tejemos los seres humanos para relacionarnos con la natura y entre nosotros mismos. De ahí su nombre “Códigos” implica un acercamiento a las teorías de la genética y de cómo cada especie de seres vivos guarda y transmite esta información de una generación a otra, transfiriendo instrucciones para el desarrollo y el funcionamiento de todos los organismos conocidos. De ahí que la artista ha confeccionado una serie de imágenes que, como objetos preciosos, ostentan la importancia de preservar esta información además de subrayar su fragilidad y zonas de peligro hacia los cuales el ser humano los va empujando.
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